Алексей Саврасов

Алексей Саврасов родился 24 мая 1830 года в Москве, в семье торговца Кондратия Артемьевича. Отец торговал шерстью недалеко от Красной площади и рассчитывал передать лавку сыну. В ранних бумагах фамилия записана через «о», как Соврасов, и сам художник в молодые годы подписывался так же.

Рисовать мальчик начал рано. Лет в двенадцать он копировал картинки из иллюстрированных журналов и продавал гуашевые листы торговцам у Ильинских ворот, получая за дюжину 6 рублей. Отец возражал против занятий живописью, однако в 1844 году, когда Алексею было 14 лет, его всё же приняли в Училище живописи и ваяния, которое с 1865 года называлось Московским училищем живописи, ваяния и зодчества. Плата за обучение составляла 2 рубля в месяц.

Учёба оборвалась почти сразу: из-за болезни матери и протестов отца юноша оставил училище. Вернулся он в 1848 году в пейзажный класс Карла Рабуса при поддержке самого Рабуса и обер-полицмейстера Ивана Лужина. Рабус стал его главным учителем, а спустя девять лет Саврасов занял его место.

В 1849 году по совету Рабуса и на деньги мецената он съездил на Украину и привёз оттуда этюды и написал «Вид на Киево-Печерскую лавру». В те же годы он подружился с однокашником Константином Герцем, сестра которого позднее стала его женой. В 1850 году Совет Московского художественного общества присвоил Саврасову звание неклассного художника за «Вид Московского Кремля при лунном освещении» и «Камень в лесу у Разлива». Ему было 20 лет.

В 1851 году Саврасов написал «Вид на Кремль от Крымского моста в ненастную погоду», и эта картина принесла ему первую известность. Годом позже, после поездки по южным губерниям России, появились «Степь днём» и «Рассвет в степи», а в 1853 году «Весенний вечер на болоте».

Осенью 1854 года он показал свои работы на петербургской выставке Академии, и две картины купила великая княгиня Мария Николаевна, президент Академии, заплатив, по сведениям биографов, 225 рублей серебром за обе. Затем она пригласила молодого пейзажиста на дачу Сергиевка на берегу Финского залива близ Ораниенбаума, и там он провёл больше месяца, делая виды окрестностей. Журнал «Москвитянин» в том же году назвал его первым среди пейзажистов.

За виды, написанные в Сергиевке, — «Вид в окрестностях Ораниенбаума» и «Морской берег в окрестностях Ораниенбаума» — Совет Академии присвоил Саврасову звание академика. Ему было 24 года. «Вид в окрестностях Ораниенбаума» в 1858 году купил для своего собрания Павел Третьяков, и это была первая картина Саврасова, попавшая к нему. В 1855 году Саврасов вернулся в Москву.

В 1857 году умер Карл Рабус, и руководителем класса ландшафтной живописи в училище стал его бывший ученик. Саврасову шёл 28-й год. Вместе с должностью он получил казённую квартиру и жалованье, а осенью того же года женился на Софье Карловне Герц, сестре Константина Герца.

Саврасов и сам много работал в окрестностях Москвы: в Сокольниках, Филях, Кунцеве, Строгине и Братцеве. Его учениками были Исаак Левитан и Константин Коровин, которым предстояло стать крупными пейзажистами. Левитан писал, что Саврасов умел находить в самых простых вещах «интимные, глубоко трогательные» черты.

В 1862 году Московское общество любителей художеств оплатило ему поездку на Всемирную выставку в Лондон, откуда он отправился во Францию, Швейцарию и Германию и привёз «Вид в швейцарских Альпах», а образцами для себя называл англичанина Джона Констебла и швейцарца Александра Каламя. В 1867 году он снова ездил на Запад. Тогда же написал «Привал обоза в степи».

К концу 1860-х его живопись изменилась: на смену романтическим эффектам пришли спокойные повествовательные образы и стремление к единству цвета. Заметный шаг в этом направлении — «Ранняя весна. Половодье» (1868), а итогом десятилетия стал «Лосиный остров в Сокольниках», написанный в 1869 году.

Лето 1870 года принесло неприятности: училище лишило Саврасова казённой квартиры, а в разговорах зазвучал намёк на увольнение. Он ответил двумя шагами: вступил в только что созданное Товарищество передвижных художественных выставок, став одним из его учредителей и членом правления, а затем попросил пятимесячный отпуск с 1 декабря 1870 года.

Семья переехала в Ярославль, где жильё и дрова стоили дешевле. В феврале 1871 года жена Софья Карловна родила там недоношенную дочь, и девочка вскоре умерла. Для семьи это была третья такая потеря, а сама мать тяжело заболела. В Ярославле он начал работу над картиной «Грачи прилетели».

В начале марта 1871 года он приехал из Костромы в село Молвитино (ныне Сусанино), хотя почему выбор пал именно на него, достоверно неизвестно: сотрудники местного музея считают самой вероятной причиной приглашение молвитинских купцов Шапошниковых, многие из которых жили в Москве. Село славилось меховым промыслом. В центре стояла Воскресенская церковь, вокруг неё — купеческие дома.

Церковь построили в 1690 году по заказу владельца села Салтыкова. Саврасов перекомпоновал вид: сблизил колокольню с основным объёмом, убрал трапезную и поднял точку обзора, поэтому храм на полотне узнаётся с трудом. Название села и год он указал в левом нижнем углу. Работу он закончил в московской мастерской весной 1871 года. Тогда же Московское общество любителей художеств присудило ему первую премию конкурса за «Волгу под Юрьевцем», начатую в 1870 году.

«Грачи прилетели» — небольшое полотно, 62 на 48,5 сантиметра, написанное маслом на холсте. На нём ранняя весна на окраине села: потемневший снег, берёзы, на которых грачи достраивают гнёзда, за забором низкие избы и церковь с колокольней. Солнца нет, небо серое, и всё же картина говорит о конце зимы. Сам автор называл её «Вот прилетели грачи».

Картину показали в ноябре 1871 года на первой выставке Товарищества передвижных художественных выставок в здании Академии художеств в Петербурге, и Иван Крамской писал, что на других полотнах есть вода, деревья и воздух, а душа есть только в «Грачах». Искусствоведы называют её открытием в русской живописи. Павел Третьяков купил её сразу после показа за 600 рублей.

В 1872 году Саврасов получил первый заказ на повторение картины и позднее сделал ещё несколько реплик. Картиной интересовалась императрица Мария Александровна, но ей досталась копия. Оригинал показали на выставке Московского общества любителей художеств в 1872 году и в Академии художеств в 1873 году, а в 1878 году он поехал в Париж на Всемирную выставку. Копию отправили в Вену.

Полотно хранится в Третьяковской галерее. В музее посёлка Сусанино висит копия того же размера, а на местных пленэрах участники пишут собственные интерпретации картины.

В 1870–1875 годах Саврасов много работал на Волге: в Ярославле, Костроме, Нижнем Новгороде и Юрьевце. Волжские впечатления дали ему крупнейшую работу. «Печерский монастырь близ Нижнего Новгорода», написанный в 1871 году, остался самой большой картиной Саврасова. Публика особенно тепло приняла «Разлив Волги под Ярославлем» и «Волгу под Юрьевцем», которые висели на первой передвижной выставке рядом с «Грачами».

Подмосковные и среднерусские виды следовали один за другим: в 1873 году появился «Проселок», в 1875 году «Радуга», в те же годы «Дворик», «Вид на Московский Кремль. Весна» и «Соборная площадь в Московском Кремле ночью». Картины 1871–1875 годов он показывал на выставках передвижников, а в 1873–1878 годах участвовал и в академических выставках. В 1882 году его работы экспонировались на Всероссийской выставке в Москве.

Отдельное место занимает «Могила на Волге. Окрестности Ярославля», написанная в 1874 году по воспоминаниям о ярославском кладбище, где похоронили его дочь. Исаак Левитан спустя годы обратился к похожему мотиву в картине «Над вечным покоем».

К середине 1870-х дома стало неспокойно. В 1876 году у Саврасова начались проблемы со зрением, жена жаловалась на нехватку денег, а он всё чаще пил. В конце 1876 года брак распался: Софья Карловна уехала с дочерьми в Петербург к сестре Аделаиде Герц. Художник остался в Москве один.

К концу десятилетия он тяжело заболел алкоголизмом, и в его картинах стали заметнее мрачные мотивы, а критики писали о его работах всё строже, потому что публика, привыкшая к сюжетным картинам, не принимала пейзажи без литературной идеи. В 1878 году Василий Перов написал портрет Саврасова. Последний раз он участвовал в выставке Товарищества передвижников в 1881 году.

В 1882 году Саврасова уволили из Московского училища живописи, ваяния и зодчества за пьянство и пропуски занятий. Ему было 52 года, из них 25 лет он руководил пейзажным классом. Уволили его вскоре после смерти Перова, который тоже преподавал в училище.

Класс после него принял Василий Поленов. Вместе с должностью Саврасов потерял казённую квартиру. Как академик он получал 25 рублей в месяц, а остальное зарабатывал случайными заказами.

В 1880–1890-е годы Саврасов жил в бедности и сменил множество комнат и углов, нередко ночуя в ночлежках на Хитровке. Его картины скупали торговцы за небольшие деньги и перепродавали дороже. Чтобы прожить, он снова и снова писал повторения «Грачей». Владимир Гиляровский вспоминал, что художник иногда появлялся в мастерской в рубище.

С 1889 года зрение стало подводить сильнее: по его словам, он часами не видел формы предметов. Всё же он продолжал писать, и поздние работы сохранили лирическую интонацию: «Пейзаж. Село Волынское» (1887), «Весна. Огороды» (1893), «Распутица» (1894).

В 1894 году архитектор Александр Померанцев направил в Академию художеств докладную записку о нищете Саврасова и о его зависимости от торговца, скупавшего картины за бесценок. В том же году в Киеве к 50-летию его творческой деятельности вышел альбом литографий с двадцатью рисунками. Денег это не принесло. Саврасов почти ослеп, последние годы почти не выходил из дома и обращался за помощью к Третьякову и к художественным обществам.

Саврасова называют родоначальником лирического пейзажа в русской живописи: в его картинах на первый план вышло настроение. Его работы повлияли на Левитана, Коровина, Михаила Нестерова и Сергея Светославского. Левитан и Коровин сохранили к учителю любовь и благодарность до конца жизни.

Павел Третьяков покупал картины Саврасова с 1858 года, и «Грачи прилетели» вместе с «Лосиным островом в Сокольниках» вошли в собрание, из которого выросла Третьяковская галерея, а первой работой Саврасова в Русском музее стал «Разлив Волги под Ярославлем», поступивший в 1900 году. В Русском музее хранятся 37 работ художника: живопись, рисунки и гравюра.

В 2020 году к 190-летию со дня рождения открылась выставка «Между землёй и Богом». Память о художнике хранят и в Молвитине. К столетию его приезда началось движение за восстановление Воскресенской церкви, и реставрация шла с 1977 года. В трапезной открыли музей подвига Ивана Сусанина, а само село ещё в 1939 году получило название Сусанино.

Оценки творчества расходятся. Александр Бенуа писал, что всё созданное Саврасовым до и после «Грачей» было бледным и жалким. Ученики и коллеги видели в нём художника, открывшего русскому пейзажу лирическое чувство.

Отец, Кондратий Артемьевич, торговал шерстью, а имя матери в источниках не названо.

Первой женой с осени 1857 года была Софья Карловна Герц, сестра его товарища Константина. В браке родились четыре дочери и сын. Дочери Вера (1861) и Евгения (1867) выросли, остальные дети умерли рано. Брак распался в конце 1876 года; Софья Карловна умерла 19 июля 1895 года.

Последние годы жизни рядом с Саврасовым была Евдокия Матвеевна Моргунова, родившаяся около 1856 года. У них родились сын Алексей и дочь Надежда, а с 1893 года семья жила в Дорогомилово-Тишинском переулке в Москве. Сын Алексей Моргунов стал художником, участвовал в русском авангарде и был соратником Казимира Малевича и Ивана Клюна.

В феврале 1917 года Евдокия Матвеевна обратилась в совет живописи Московского училища с просьбой о пенсии и стала получать 10 рублей в месяц. Она умерла около 1920 года.

Осенью 1897 года Саврасова положили во 2-ю Московскую городскую больницу на Калужской улице, в отделение для бедных; саму больницу называли «чернорабочей». Он умер в одиночестве 8 октября 1897 года в возрасте 67 лет. За гробом шли двое: Павел Третьяков и швейцар училища, где Саврасов преподавал четверть века.

Место захоронения — Ваганьковское кладбище в Москве, открытое в 1771 году во время эпидемии чумы, 18-й участок. Долго могилу отмечал деревянный крест, а позже на ней поставили гранитный памятник: тёмную полированную стелу с ломаными очертаниями и необработанными боковыми гранями, на тумбе, с гравировкой имени, годов жизни и эпитафии. Участок окружён гранитным цоколем и чёрной ажурной оградой, рядом устроен гранитный цветник. Одна из аллей кладбища носит имя художника.

Исаак Левитан, любимый ученик, опубликовал заметку о смерти учителя. Сам он ушёл из жизни через три года, не дожив до сорока лет. К столетию со дня смерти Саврасова Банк России в 1997 году выпустил серебряную монету в 2 рубля с портретом художника и фрагментом «Грачей».

• 24 мая 1830 года — родился в Москве
• 1844 год — поступил в Училище живописи и ваяния
• 1850 год — получил звание неклассного художника
• Осень 1854 года — получил звание академика
• 1857 год — возглавил пейзажный класс училища
• 1862 год — поехал на Всемирную выставку в Лондон
• 1870 год — вступил в Товарищество передвижных художественных выставок
• Ноябрь 1871 года — «Грачи прилетели» показаны на первой выставке передвижников
• Конец 1876 года — распался брак с Софьей Карловной Герц
• 1882 год — уволен из Московского училища живописи, ваяния и зодчества
• 1894 год — вышел альбом литографий к 50-летию творческой деятельности
• 8 октября 1897 года — умер в Москве