Марк Захаров

Марк Захаров родился 13 октября 1933 года в Москве. При рождении он получил фамилию отца — Ширинкин: Анатолий Ширинкин преподавал физкультуру в школе. Мать, Галина Сергеевна Бардина, окончила театральную студию Юрия Завадского и вела занятия в детских драматических кружках.

Отца арестовали по печально известной 58-й статье и выслали из Москвы — типичная судьба для миллионов советских семей той эпохи. Дед будущего режиссёра по материнской линии, Сергей Захаров, служил белым офицером в армии Колчака, а после революции бежал в Австралию, оставив в России жену и малолетнюю дочь.

Именно фамилию этого деда — Захаров — впоследствии взял себе будущий режиссёр, сменив её на более благозвучную, чем отцовская Ширинкин. Сам Захаров о причинах и обстоятельствах этой перемены публично почти не рассказывал.

Подобная семейная история — смена фамилии, скрывавшая репрессированного отца и деда-эмигранта, — была типичной для многих советских семей, вынужденных на протяжении десятилетий замалчивать неудобные страницы собственного прошлого ради выживания в условиях сталинской, а затем и послесталинской системы.

Театр увлёк его рано. Подростком Захаров занимался в разных драматических кружках Москворецкого дома пионеров, где вместе с ним занимался будущий кинорежиссёр Андрей Тарковский. В 1951 году, после окончания школы, Захаров поступил в ГИТИС на актёрский факультет.

По окончании института в 1955 году устроиться ни в один из столичных театров не удалось, и осенью Захаров уехал в Пермь, где и началась его театральная карьера. Параллельно с работой в пермском театре он писал детские сказки и стихи, рисовал карикатуры для местных газет.

В 1956 году в студенческом коллективе Пермского университета Захаров поставил спектакль «Аристократы» — свой режиссёрский дебют. Вернувшись в Москву в 1959 году, работал в Драматическом театре имени Гоголя, а затем в Эстрадном театре миниатюр и Студенческом театре МГУ.

Годы, проведённые в провинциальном пермском театре, дали молодому режиссёру бесценный практический опыт, недоступный столичным дебютантам, — работа с ограниченными ресурсами и скромной труппой научила Захарова находить нестандартные постановочные решения, впоследствии ставшие фирменным знаком его режиссуры.

Дебютная постановка «Аристократы» в студенческом коллективе пермского университета, при всей своей скромности по театральным меркам, заложила фундамент режиссёрского почерка, который Захаров развивал и оттачивал на протяжении последующих десятилетий уже на куда более крупных сценах страны.

Приглашение изменило всё. В 1965 году Захарова пригласили режиссёром в Московский театр сатиры. Именно на этой сцене, с постановки «Доходное место» в 1967 году, начался его звёздный путь. В последующие годы Захаров поставил в Театре сатиры ещё несколько успешных спектаклей — «Банкет», «Разгром», «Темп 1929», «Мамашу Кураж и её детей».

Постановки этого периода закрепили за Захаровым репутацию смелого, ищущего режиссёра, не боявшегося экспериментировать с формой в условиях жёсткой советской театральной цензуры того времени.

Опыт, накопленный в Театре сатиры, впоследствии сыграл решающую роль при назначении Захарова главным режиссёром другого московского театра. Это назначение определило всю дальнейшую судьбу режиссёра.

Смелость постановок Театра сатиры того периода отражала общую оттепель в советской культурной жизни конца шестидесятых годов — период относительной либерализации, позволивший режиссёрам нового поколения экспериментировать с формой значительно смелее, чем это было возможно десятилетием ранее.

Назначение стало поворотным. В 1973 году Захаров стал главным режиссёром Московского театра имени Ленинского комсомола, позднее переименованного в «Ленком». Руководил театром более сорока лет, поставив спектакли, приобретшие всемирную известность.

Среди самых заметных постановок — «Автоград-XXI», «Тиль», «Юнона и Авось» на музыку Алексея Рыбникова, «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Три девушки в голубом», «Поминальная молитва». Рок-опера «Юнона и Авось», поставленная в 1981 году, стала культурным феноменом, выдержав более полутора тысяч представлений.

Значительное место в творчестве Захарова занимала и работа в кино — все снятые им фильмы широко известны и популярны: «Двенадцать стульев», «Обыкновенное чудо», «Тот самый Мюнхгаузен», «Формула любви», «Убить дракона», «Узник замка Иф».

Успех «Юноны и Авось» вышел далеко за пределы одной страны — спектакль объездил множество зарубежных сцен, включая легендарные гастроли в Париже, познакомив западную публику с советским музыкальным театром совершенно нового, ранее невиданного формата.

Помимо «Юноны и Авось», немалый резонанс вызвала и постановка «Поминальной молитвы» по мотивам произведений Шолом-Алейхема — спектакль, ставший одной из вершин репертуара Ленкома девяностых годов и продолжавший собирать полные залы на протяжении многих сезонов подряд.

Захаров выступал автором и соавтором сценариев собственных фильмов и других известных картин: «Звезда пленительного счастья», «Земля Санникова», «Честь имею», «Белое солнце пустыни».

Театр не поглотил его целиком. С 1983 года работу в театре Захаров совмещал с преподавательской деятельностью, занимая должность профессора кафедры режиссуры РАТИ. Являлся секретарём Союза театральных деятелей России, занимал пост заместителя председателя Совета при президенте России по культуре и искусству.

Автор книг «Контакты на разных уровнях» и «Суперпрофессия», посвящённых проблемам современной режиссуры — литературное осмысление собственного профессионального опыта, характерное для многих выдающихся режиссёров его поколения.

Влияние на профессию оказалось долгим. Педагогическая деятельность Захарова оставила заметный след в истории отечественной театральной школы — многие его ученики по кафедре режиссуры РАТИ впоследствии сами возглавили театры и режиссёрские курсы, продолжая традицию, заложенную их наставником.

Марк Захаров стал полным кавалером ордена «За заслуги перед Отечеством» — редкое достижение, означающее получение всех четырёх степеней этой высшей гражданской награды России. Первую, четвёртую степень, ему вручили в 1997 году, а последнюю, высшую, первую степень — в 2008 году, к семидесятипятилетию режиссёра.

23 апреля 2018 года, в Екатерининском зале Кремля, президент России лично вручил Захарову золотую медаль «Героя Труда Российской Федерации» — новое почётное звание, учреждённое лишь несколькими годами ранее для отметки особых трудовых заслуг перед государством и народом.

Помимо государственных наград, Захаров был удостоен множества профессиональных театральных и кинематографических премий — «Хрустальной Турандот», «Триумфа», Государственной премии СССР и трижды Государственной премии Российской Федерации, а также международной премии Станиславского.

Орден Дружбы народов, полученный Захаровым ещё в 1980 году — за вклад в подготовку и проведение московской Олимпиады, — стал одной из первых государственных наград в его многолетней карьере, задолго до присвоения более поздних, высших ступеней признания режиссёрского и общественного вклада.

Совместные занятия с Андреем Тарковским в кружках Москворецкого дома пионеров — деталь, часто упускаемая в стандартных биографических очерках, — свидетельствует о том, насколько богатой театральной и творческой средой была послевоенная Москва даже на уровне районных досуговых учреждений, воспитавших сразу нескольких будущих классиков советского искусства.

Ранний интерес к литературному творчеству — детские сказки, стихи, карикатуры для пермских газет — проявился у Захарова задолго до режиссёрского дебюта, отразив разностороннюю творческую натуру, впоследствии выразившуюся в постановках наравне с собственными книгами о профессии режиссёра.

Подобное сочетание разных творческих ипостасей — актёра, режиссёра, сценариста, литератора и педагога одновременно — делало Захарова редким по масштабу деятелем отечественной культуры, чей вклад невозможно свести к какой-то одной, узкой профессиональной роли.

Многогранность личности Захарова проявлялась и в его отношении к собственной публичности — режиссёр редко давал откровенные интервью о личных обстоятельствах своей жизни, предпочитая говорить через созданные им спектакли и фильмы, а не через прямые публичные высказывания о себе самом.

Марк Захаров был женат на актрисе Нине Лапшиновой — вместе супруги прожили более пятидесяти лет, пока Нина Тихоновна не скончалась в сентябре 2014 года. Дочь режиссёра, Александра Захарова, тоже стала актрисой и работала в театре «Ленком» вместе с отцом.

Среди увлечений Захаров особо выделял литературу — очень любил читать мемуары и произведения научного характера, находя в этом отдых от напряжённой театральной и кинематографической работы.

Марк Захаров был госпитализирован 20 августа 2019 года с двусторонним воспалением лёгких, 9 сентября его выписали из больницы. Художественный руководитель «Ленкома» умер 28 сентября 2019 года в Москве после продолжительной болезни, на 86-м году жизни.

Прощание состоялось 1 октября 2019 года в здании театра «Ленком»: проводить режиссёра пришли близкие, деятели культуры, политики и поклонники. После гражданской панихиды Захарова проводили продолжительными аплодисментами. Звучали крики «Браво!».

Марк Захаров похоронен на Новодевичьем кладбище рядом с могилами Георгия Данелии, Олега Табакова и Галины Волчек. 21 ноября 2019 года театру «Ленком», которым он руководил 46 лет, присвоили его имя: теперь это Московский театр «Ленком Марка Захарова».

19 октября 2020 года на могиле открыли памятник работы скульптора Александра Рукавишникова: крест между двумя полотнами приоткрытого театрального занавеса в цветах зала «Ленкома», из природного камня и бронзы. Открытие планировали на 13 октября, в день рождения режиссёра. Помешал коронавирус. Памятник стоил 8 миллионов рублей. Значительную часть средств пожертвовал композитор Игорь Крутой, участвовали также предприниматель Михаил Гуцериев и Международный театральный фонд имени Е. П. Леонова. Как будет выглядеть памятник, решила дочь режиссёра, актриса Александра Захарова. На открытии были артисты «Ленкома», Дмитрий Певцов, Инна Чурикова, Александр Ширвиндт и Игорь Крутой.

• 13 октября 1933 года — родился в Москве
• 1955 год — окончил ГИТИС, уехал работать в Пермь
• 1965 год — приглашён режиссёром в Театр сатиры
• 1973 год — стал главным режиссёром театра имени Ленинского комсомола
• 1981 год — премьера «Юноны и Авось»
• 1991 год — присвоено звание народного артиста СССР
• 23 апреля 2018 года — присвоено звание Героя Труда России
• 28 сентября 2019 года — умер в Москве