Гия Канчели

Гия Канчели родился 10 августа 1935 года в Тифлисе, который позже стали называть Тбилиси, в семье заслуженного врача Грузии. Он окончил музыкальную школу. В музыкальное училище его не приняли. Тогда Канчели выбрал другую дорогу и поступил на геологический факультет Тбилисского государственного университета, который ныне носит имя Иванэ Джавахишвили. Диплом геолога он получил в 1959 году, а в справочниках встречается и 1958-й.

На композиторское отделение Тбилисской консерватории он поступил в 23 года, за год до защиты диплома геолога. Он учился в классе композиции Ионы Тускии. Консерваторию окончил в 1963 году, она ныне называется Тбилисской государственной консерваторией имени Вано Сараджишвили. Среднего специального музыкального образования у него не было, и недостающее он наверстывал упорной работой: слушал всё новое, что стало доступно после смягчения идеологического климата, и всё шире знакомился с музыкантами.

Уже студенческие работы Канчели получали отзывы и премии на конкурсах Союза композиторов Грузии, но до наших дней они не сохранились. В 1962 году он вышел на всесоюзный уровень: на конкурсе молодых композиторов Концерт для оркестра (1961) получил вторую премию. Затем появились дипломная работа «Ларго и Аллегро» для струнного оркестра, фортепиано и литавр (1963) и Первая симфония (1967), которая стала первым его сочинением, прозвучавшим за границей. Исследователи называют период 1961–1981 годов «симфоническим двадцатилетием» композитора.

Вторая симфония, «Песнопения», появилась в 1970 году. Третья (1973) написана для голоса и оркестра: в ней пел грузинский тенор Гамлет Гонашвили. Четвёртую симфонию «Памяти Микеланджело» (1974) Министерство культуры СССР заказало к пятисотлетию со дня рождения скульптора. Она принесла Канчели Государственную премию СССР за 1976 год. В январе 1977 года её сыграли в лейпцигском «Гевандхаусе», и это стало первой зарубежной сенсацией композитора. После премьеры в Филадельфии под управлением Юрия Темирканова (1978) американские критики назвали сочинение самым смелым из всего, что звучало там из новой советской музыки.

Американский дирижёр Марио ди Бонавентура ещё раньше услышал Четвёртую симфонию на фестивале «Закавказская музыкальная весна» и посоветовал издательству «Ширмер» заказать Канчели новое сочинение. Так в 1977 году появилась Пятая симфония. Шестую (1978–1980) в 1981 году заказал лейпцигский «Гевандхаус» к двухсотлетию оркестра. С тех пор почти все сочинения Канчели создавались по заказу зарубежных оркестров, издательств, радиостанций и фестивалей, а он всякий раз старался связать условия заказа с собственным замыслом.

С 1970 года Канчели преподавал в Тбилисской консерватории. Он вёл класс инструментовки. С 1979 года он был секретарём Союза композиторов Грузинской ССР, а в 1984–1989 годах возглавлял этот союз. По сведениям справочников, с 1986 года он входил в правление Союза композиторов СССР в должности секретаря. Он состоял и в Союзе кинематографистов Грузинской ССР, а позже стал академиком Российской академии кинематографических искусств «Ника».

Среди близких друзей Канчели были авангардисты Арво Пярт, Альфред Шнитке, Валентин Сильвестров, Эдисон Денисов и София Губайдулина. Сам он не стоял ни в оппозиции, ни на стороне соцреализма и вспоминал, что официальный Союз композиторов его музыку не раздражала: она была другой, но для чиновников терпимой и более понятной, чем музыка его друзей. Работа в театре и кино давала Канчели надёжный заработок и позволяла годами оттачивать очередную симфонию. Он называл себя счастливым человеком, а одной из главных удач считал встречу с дирижёром Джансугом Кахидзе: тот был единомышленником и отчасти соавтором, а грузинская премьера каждого сочинения нередко приводила к правкам в партитуре перед международной. В титрах двух фильмов Элдара Шенгелая, «Чудаки» (1974) и «Мачеха Саманишвили» (1977), значатся имена обоих музыкантов.

С 1971 года Канчели был заведующим музыкальной частью Тбилисского театра имени Шота Руставели, и эта работа продолжалась около двадцати лет. С режиссёром Робертом Стуруа он выпустил более сорока спектаклей. Среди них «Кавказский меловой круг» Бертольта Брехта (1975), «Ричард III» Шекспира (1979), «Король Лир» (1987) и «Макбет» (1991). Всего музыка Канчели звучит примерно в полусотне спектаклей. Первые из них он озвучил ещё в 1960 году.

За музыку к «Ричарду III» Канчели получил в 1981 году Государственную премию Грузинской ССР имени Шота Руставели. Он писал и для других сцен: «Хануму» Авксентия Цагарели в постановке Георгия Товстоногова (Большой драматический театр, Ленинград, 1972), «Мачеху Саманишвили» Давида Клдиашвили (1982) того же режиссёра и «Брестский мир» Михаила Шатрова в постановке Стуруа (Театр имени Евгения Вахтангова, Москва, 1987). Позже появились «Гамлет» в московском «Сатириконе» (1998), «Синьор Тодеро хозяин» (2002) и спектакли московского театра «Et Cetera».

Канчели написал музыку более чем к пятидесяти, по другим подсчётам к шестидесяти фильмам. Первой полнометражной работой стали «Дети моря» режиссёра К. Пипинашвили. В справочниках стоят 1964 и 1965 годы. Канчели первым на студии «Грузия-фильм» сам подложил записанную музыку под изображение, а затем добился, чтобы запись шла в тбилисском отделении фирмы «Мелодия» с постоянным звукорежиссёром и гибким небольшим ансамблем вместо стандартного симфонического оркестра. Новое звучание грузинского кино понравилось зрителям далеко за пределами республики, а опыт работы с ансамблями позже пригодился композитору в камерной музыке.

Широкую известность принесли картины Георгия Данелии: «Не горюй!» (1968), «Мимино» (1977), «Слёзы капали» (1982) и «Кин-дза-дза!» (1986). Канчели писал и для других режиссёров: «Когда зацвёл миндаль» (1972), «Странствующие рыцари» (1975), «Ханума» (1978), «Дюма на Кавказе» (1979), «Твой сын, Земля» (1980), «Это было прошлым летом» (1988) и «Кукушкины дети» (1991). За музыку к «Кин-дза-дза!» он получил в 1987 году премию «Ника» за лучшую музыку к фильму, а в 1981 году ему вручили приз Союза композиторов Литовской ССР за музыку к «Твоему сыну, Земле».

В интервью 2015 года Канчели говорил, что давно повторяет: мелодию «Мимино» написал Данелия, а он её только украсил. Композитора тяготило, что многие знают его прежде всего как автора киномузыки, и он радовался, что за пределами бывшего Союза о его работе в театре и кино почти не подозревают. По просьбе скрипача Гидона Кремера он написал пьесу для оркестра по мотивам музыки к фильмам «Кин-дза-дза!» и «Слёзы капали». Среди сочинений есть и «Маленькая Данелиада» («Eine Kleine Daneliade», 2000) для скрипки, фортепиано, ударных и струнного оркестра.

Единственную оперу Канчели, «Музыка для живых», поставили в Тбилиси в 1984 году. Он признавался, что не взялся бы за оперу, если бы Кахидзе не назначили художественным руководителем и главным дирижёром Тбилисского оперного театра, а Стуруа не взял на себя либретто и постановку. Перед началом работы композитор высказал три пожелания: главными героями должны быть дети, сюжета не должно быть, а либретто следует составить из отдельных предложений, слов и даже слогов. Детские голоса стали одним из главных тембровых символов его музыки.

Следом появилось антивоенное сочинение «Светлая печаль» (1985) для двух детских голосов, детского хора и большого симфонического оркестра: его заказали к сороковой годовщине Победы, и посвящено оно памяти детей, погибших на войне. Премьера в Лейпциге прошла восторженно, и «Светлая печаль» осталась одной из самых проникновенных страниц советской музыки восьмидесятых. В 1986 году Канчели закончил Седьмую симфонию, «Эпилог».

Литургию «Оплаканный ветром» для большого оркестра и солирующего альта он закончил в 1988–1989 годах и посвятил памяти музыковеда Гиви Орджоникидзе. Это первое его произведение для солирующего инструмента. В 1988 году Канчели присвоили звание народного артиста СССР. К тому времени он уже был народным артистом Грузинской ССР (1980) и заслуженным деятелем искусств Грузинской ССР (1972).

В мае 1991 года 56-летний Канчели отправился в Берлин по стипендии Немецкой академии искусств, рассчитанной на один год, и по дороге из Тбилиси попал в тяжёлую автокатастрофу. Он выжил после аварии, но возвращаться не стал: в 1995 году по приглашению Королевского филармонического оркестра Фландрии переехал в Антверпен, стал композитором при этом оркестре и дальше жил в Бельгии. Девяностые оказались для него «камерным десятилетием»: составы стали небывало разнообразными, а роль звучащей тишины выросла.

Он написал цикл «Жизнь без Рождества»: «Утренние молитвы» (1990), «Дневные молитвы» (1991), «Вечерние молитвы» (1992) и «Ночные молитвы» (1992–1995). Вторую версию «Ночных молитв» для сопрано-саксофона, струнных и магнитофонной записи он написал по просьбе Манфреда Айхера, основателя звукозаписывающей компании ECM Records: на этом лейбле вышло более десяти авторских дисков Канчели. Первым сочинением для Кремера стал «Lament» (1993), а затем появилось много миниатюр, среди них «Rag-Gidon-Time» (1995).

Для виолончелиста Мстислава Ростроповича Канчели создал «Simi» (1995) и «С улыбкой для Славы» (1997), а для альтиста Юрия Башмета два альтовых концерта: первый появился уже после «симфонического двадцатилетия», когда Канчели резко расширил жанровую палитру, стал писать по просьбам солистов и наделял сольные партии «говорящей» интонацией конкретного исполнителя. Альт Башмета он ввёл и в «Стикс» (1999), созданный для амстердамского фестиваля «Gaudeamus»: там альт стал посредником между хором с оркестром и миром ушедших. В «Вальсе-бостоне» для фортепиано и струнных (1996) стоит посвящение «моей жене, с которой я ни разу не танцевал», а фортепианный квартет «In l’istesso tempo» посвящён первой учительнице музыки.

В 1998 году Канчели получил российскую премию «Триумф», а в 2008 году премию Фонда Вольфа в области искусств, которую разделил с дирижёром Клаудио Аббадо. В мае 2004 года в Москве он перенёс инфаркт, позже врачи Антверпена после клинической смерти установили ему кардиостимулятор и предупредили, что батарею придётся менять примерно раз в десять лет. Композитор ответил на это шуткой. Через десять лет, сказал он, можно будет сделать эксгумацию и поставить новую.

Среди последних сочинений «Lingering» (2012), «Nu.Mu.Zu» (2015) и «Deda Ena» («Родной язык», 2017) для детского хора и оркестра, посвящённое детскому хору города Гори и внукам композитора. Антверпенским врачам Канчели посвятил «Мидельхайм» (2016, вторая версия для фортепианного трио и струнного оркестра прозвучала 17 августа 2018 года на фестивале в Сьоне, Швейцария). Последняя прижизненная мировая премьера, «T.S.D.» для виолончели с оркестром, состоялась без автора 11 ноября 2018 года в Москве на фестивале «Vivacello», посвящённом памяти Ростроповича.

Жена, Валентина Джикия, которую близкие звали Люлей, прожила с композитором всю жизнь. В семье родились сын Сандро и дочь Нателла. В интервью Канчели признавался, что успехи выросших детей он считает заслугой любимой жены и что в их отношениях, кроме огромной любви, всегда было уважение.

Внукам композитора и детскому хору города Гори посвящена «Deda Ena» (2017).

Гия Канчели умер 2 октября 2019 года в Тбилиси в возрасте 84 лет от сердечной недостаточности, проведя последние месяцы жизни в больнице. В последние годы он тяжело болел и постоянно лечился в Израильско-грузинском центре кардиологии и ангиологии. В декабре 2018 года он вернулся на родину из Антверпена: врачи антверпенской клиники сказали, что продолжать лечение бессмысленно. Простились с ним 5 октября в Театре имени Шота Руставели. Композитор похоронен в Дидубийском пантеоне, тбилисском некрополе, где покоятся известные писатели, артисты, учёные и национальные герои Грузии.

В архиве осталась рукопись «Libera me» для мужского хора и оркестра на стихи Важа Пшавелы и Галактиона Табидзе. Первую версию, сыгранную 19 ноября 2018 года в Большом зале Театра имени Руставели, автор счёл неудачной и сильно сократил текст, а при подготовке к посмертной публикации к ней добавили подзаголовок «Вместо реквиема». Музыку Канчели исполняли Кремер, Башмет и Ростропович, о нём сняты документальные фильмы «Гия Канчели. Маэстро тишины» (2013, режиссёр Юрий Поскакухин) и «Ангелы печали», а также «Гия Канчели. Я не любил кларнет…» (2019, Ольга Антимони). Вышла книга «Гия Канчели в диалогах с Натальей Зейфас» (2005).

В 2023 году в Тбилиси решили установить мемориальную доску. Её поместят на доме в районе Чугурети, где жил композитор. С 2007 года Канчели был почётным гражданином Тбилиси.

• 10 августа 1935 года — родился в Тифлисе
• 1959 год — окончил геологический факультет Тбилисского университета
• 1962 год — вторая премия всесоюзного конкурса молодых композиторов за Концерт для оркестра
• 1963 год — окончил Тбилисскую консерваторию по классу Ионы Тускии
• 1971 год — стал заведующим музыкальной частью Тбилисского театра имени Руставели
• 1974 год — написал Четвёртую симфонию «Памяти Микеланджело»
• 1976 год — Государственная премия СССР
• 1977 год — премьера Четвёртой симфонии в лейпцигском «Гевандхаузе», фильм «Мимино»
• 1981 год — Государственная премия Грузинской ССР имени Руставели за «Ричарда III»
• 1984 год — поставлена опера «Музыка для живых»
• 1985 год — написана «Светлая печаль»
• 1986 год — музыка к фильму «Кин-дза-дза!», Седьмая симфония «Эпилог»
• 1988 год — присвоено звание народного артиста СССР
• Май 1991 года — переехал в Берлин как стипендиат Немецкой академии искусств
• 1995 год — переехал в Антверпен, композитор при оркестре Фландрии
• 2008 год — премия Фонда Вольфа в области искусств
• 2 октября 2019 года — скончался в Тбилиси